Первый этап
Чтобы нарисовать хороший рисунок, изображающий закат, совсем не обязательно срисовывать его с фотографий из интернета. Предоставьте свободу своему воображению, следуйте нескольким основным подсказкам и получите уникальный авторский рисунок.
Заранее определитесь с оттенками – синий, фиолетовый, красный, оранжевый, желтый, коричневый, черный и белый.
Прежде всего, стоит отметить границу рисунка, чтобы создать рамку. Заклейте края бумаги малярным скотчем, который после завершения работ легко снимается. Вы получите ровные края и не запачкаете бумагу.
Проведите границу горизонта чуть ниже середины – это будет разделяющая черта между небом и морем. Определитесь с местом нахождения солнца и его размером, фазой заката. Тоненько наметьте карандашом дополнительные детали на ваше усмотрение – пальмы, дома, людей.
Поэтапный мастер класс по созданию картины
Давайте разберём весь процесс на шаги, чтобы лучше представлять всю технологию:
Иллюстрация | Описание действия |
Приготовьте основу. Лучше использовать сливер на флизелине. | |
Начните выкладывать волокна с линии горизонта, используя тёмные оттенки. | |
Разными оттенками голубого цвета сформируйте небо и сугробы. | |
Не бойтесь микшировать волокна. Добавьте немного жёлтого, бирюзового и белого. Тонкие паутинки будут ложиться прозрачными мазками. | |
Смешайте зелёный, чёрный и синий цвета. И методом настригания наметьте ёлочки на заднем плане. | |
Чтобы имитировать снег на ветках настригите белые волокна. Для этого подойдут небольшие кусочки шерсти. | |
Более крупные куски стриженой шерсти сформируют крыши домов. Небольшие окошки можно сделать из ярко — жёлтого материала. | |
На переднем плане возможно «установить» ещё одно дерево. Для изготовления используем метод настригания и шерсть зелёного, чёрного, синего и белого цветов. | |
Последний штрих – мелкие отрезки белого цвета, похожего на падающий снег. |
Как видите, нет ничего сложного, а результат просто потрясающий. Остаётся только положить всё это под стекло и оформить рамкой.
Потрясающие картины с Совами — холст масло
В моем творчестве картины с совами, написанные маслом на холсте, представлены в четырех работах. Подходила я к этим мудрым птицам постепенно, неторопливо взаимодействуя с каждой, продумывая сюжет, выискивая особенно фактурные особи. Итак, давайте знакомиться с моими совушками! Сначала идет картина в наличии, которую можно купить.
Картина с совой «Удивление»
- Картина с совой «Хранитель Таиного Знания» — масло, холст, 50 х 40 см
- Картина «Хранитель Тайного Знания» — холст масло 50 на 40 см
Эта работа была написана первой, именно такой я представила мудрую сову, хранительницу тайного знания. Еще со времен древнего Египта, эти птицы являются символом учености. Сидящая на ветке ночная птица готова поведать свои истории только чистому, открытому человеку. Продана в Кострому и теперь украшает детскую комнату.
Владелица ночи, бесшумная птица, предстала для меня в довольно ярком обличии, как и все животные, написанные мною на картинах. Эту работу купила для своего внука одна замечательная женщина.
Надеюсь, что сова передаст всю свою мудрость и знания юному созданию! Ну а мы рассмотрим сейчас детали картины. Написана она мастихином, объемными мазками в экспрессивной стилистике, яркими красками.
Очень я была довольна результатом, и, как обычно бывает, недолго наслаждалась лицезрением картины. Ее купили сразу же, и пока она сохла я смогла только ею насладиться. Не жалею, конечно, напротив, всегда приятно, когда твое произведение резервируют из-под мастихина.
У меня даже грусть возникает, если какая-то картина долго не находит своего покупателя. Тогда я беру эту картину, вешаю ее на видное место и через непродолжительное время она находит, таки, своего покупателя! Уже неоднократно такой прием срабатывал.
- Это была моя первая работа, а теперь предлагаю вам познакомиться к новыми пернатыми в моей стае!
- Картина с совой «Глазастый Пушистик» — 60 на 40 см, холст, масло
Это вторая совушка в моей творческой жизни на данный момент. Данная картина возникла из желания вернуться к написанию этой ночной птицы.
В магазине эта сова экспонировалась буквально один час, после чего была продана женщине из Москвы, которая решила приобрести этого птенчика для своей дочки, которая живет в Денвере, в США. А так как я сейчас нахожусь в Таиланде, то для меня отправить в Америку столь же просто, как и в любую другую страну.
- Видео этой картины с совой
- А теперь моя третья сова, или филин, кому как удобнее.
- Картина с совой «Мудрый Взгляд» — масло, холст, 60 на 40 см
Картина с совой символизируют Мудрость, Знание, самое глубокое и истинное. Знание вне времени, знание Себя настоящего. История повторилась и с этой работой, она также была куплена практически сразу же, как только я выставила ее в свой магазин. Мужчинам нравятся именно филины, эта картина продана мужчине из Томска.
- Эти глаза действительно знают суть мироздания, в них нет суеты, страха, алчности и прочих пороков — только чистое сознание и присутствие.
- Я постаралась передать игру переливов пера птицы, работала мастихином, получила непередаваемые ощущения при создании этой мудрой совы.
Когда пишешь живое существо, в какой-то финальный момент кажется, что и не ты уже присутствуешь, а только оно и есть! Фантастическое переживание настоящего!
- Видео картины с совой
- При написании картин с совами, хочется работу попридержать, повзаимодействовать, понаблюдать за ними. Но получается, что как раз совы разбираются сразу же…
- Картина с совой на ветке «Удивление» — холст, масло 45 х 35 см
А эта картина с совой на ветке называется «Удивление» — название пришло само, практически сразу же после написания. Знаете, бывает у сов такое состояние, когда они резко оборачиваются и смотрят на вас как-бы удивленно. Милые моменты, дающие нам возможность увидеть мудрую птицу в необычном состоянии.
Если вам понравились эти картины с совами, вы можете написать мне через форму обратной связи и мы с вами обсудим возможность написания на заказ по мотивам какой-либо проданной. Либо пишите сразу на почту [email protected] либо сообщением на WhatsApp +79507769762
Помимо готовых картин я пишу картины на заказ, подробности и цены здесь — http://natashiriaeva.com/kartina-maslom-na-xolste-na-zakaz-cena все размеры и сроки обсуждаются в индивидуальном порядке.
Проработка деталей
Рисунок должен как следует высохнуть, прежде чем вы приступите к изображению деталей. Заранее придумайте, что именно Вы хотите нарисовать – деревья, людей, дома, мост, пляжные принадлежности.
Так как солнце светит на Вас, а не против, то все предметы должны быть темными, показывая только силуэты. Используйте темно-синий и темно-фиолетовый цвета.
Чтобы изобразить пальмы, нарисуйте две-три непрямых вертикальных линии. К низу они должны быть чуть толще. Чтобы нарисовать пальмовые листья, проведите от верхней точки две три выгнутых линии вбок – это основа для пальмовых листьев. Далее резкими короткими мазками набросайте сами листья, как правило, они тонкие и висячие. Сравнить пальмовые листья можно с рисованием ресниц глаза, только в другую сторону.
Лучше всего располагать деревья на переднем плане слева. Чуть дальше справа можно изобразить маленький домик или мостик. Рисуются они легко и, как правило, не взывают у художников проблем.
Вспомните урок рисования в школе: после того, как Вы закончили работу над рисунком, оставьте его сохнуть и сразу же уберите все принадлежности для рисования, чтобы не испачкаться. Когда изображение станет сухим, отклейте полоски малярного скотча, если вы пользовались им, либо воспользуйтесь ластиком и сотрите ненужным акварельные пятна, чтобы сделать ровные границы.
Если Вы хотите нарисовать зимний закат, просто добавьте больше белого цвета на воде и на листьях деревьев. Не стоит рисовать снежинки или сугробы, если Вы рисуете тропический пейзаж.
Необычные морские пейзажи
Наверняка очень понравится детям дошкольного возраста создание марины с помощью соли. Кроме красок и бумаги понадобятся:
- клей,
- соль,
- восковые карандаши.
На бумаге белым воском рисуют волны, затем зеленой, синей, голубой, фиолетовой краской раскрашивают лист. До высыхания, посыпать рисунок солью. Появятся разводы в виде волн.
Можно дополнить картину, нарисовав на другом листочке восковым карандашом морских жителей, разукрасить яркими красками. После высыхания вырезать и наклеить на первый лист.
Рисунок синего моря пальцами с помощью зубной пасты несказанно обрадует малышей. Для этого красками наносится фон с разделением берега, моря и неба. Для изображения берега используется цвет желтый и светло-коричневый, для воды – голубой и зеленый.
Затем пальцем вверху наносят двухслойную пасту, выделив облака в верхней части. Таким же образом создается морская пена на побережье.
Прочитав эту статью, вы не только сможете ответить на вопрос, как нарисовать море, но и самостоятельно справитесь с этой, казалось бы, непростой задачей. Удачи!
Ход занятия.
Дети входят в зал, попадают в галерею картин, выполненных в разных техниках.
В. Здравствуйте ребята, Я предлагаю вам отправиться на экскурсию в картинную галерею. А вы знаете, что такое «галерея»?
Д. да, это место где собрано большое количество картин.
Рассматривание картин, беседа о картинах, подвести к пустой картинной раме.
В. Ребята, куда же подевалась последняя картина, она была очень необычной и красивой, сделанной из шерсти. А вы видели когда нибудь картины из шерсти?
Д. Нет.
В. Проходите за столы, сейчас я вам расскажу и научу делать эти замечательные картины.
Показ презентации.
В. Поговорим об увлечении,
О шерсти и о…. вдохновении!
Валяем мы. И это счастье,
Создать шедевры — в нашей власти!
На шерсть ложится тонкий шелк,
Мы в этом деле знаем толк,
И руки магию творят – катают, гладят, теребят…
И возникает войлок тонкий, блестящий и как песня звонкий!
В. Ребята, перед вами на столе лежит шерсть. Она разная по цвету, на ощупь. Я предлагаю вам взять ее в руки, потрогать, рассмотреть внимательно поближе. Для начала работы нам нам понадобится онова картинной рамки, немного шерсти разных цветов (она продается в магазинах рукоделия, ножницы, немного усидчивости, а главное – стремление проявить свое внутреннее «я», раскрыть в себе еще один родничок творчества.
Чтобы создавать картины из шерсти не обязательно уметь хорошо рисовать. Обычно они создаются по образцу – фотографии которая лежит на ваших столах.
Этот процесс напоминает работу акварельными красками, поэтому такие картины иногда называют шерстяная акварель. Когда Вы завершили работу, то на картину просто накладывается стекло и она вставляется в рамку.
В. А сейчас, прежде чем перейти к самой работе, мы немного разомнемся.
Я взял бумагу, карандаш,
Нарисовал дорогу.
(Поворот ладони левой руки к себе, пальцы вместе — «лист бумаги». Указательный палец правой руки — «карандаш», провести пальцем по левой ладони линию — «дорогу».)
На ней быка изобразил,
А рядом с ним корову.
(Руки сжаты в кулаки, большой палец и мизинец каждой из них слегка
оттопыриваются в стороны, показывая рога быка и коровы.Дети произносят: «My-у.»)
Направо дом, Налево сад.
В лесу двенадцать кочек.
(Пальцы складываются домиком.)
(Кисти рук скрещиваются в запястьях — «деревьях», шевелить раздвинутыми
пальцами-«ветер раскачивает ветки»).
На ветках яблочки висят,
И дождичек их мочит.
(Указательным пальцем правой руки рисуют кисточки на левой ладони)
(Встряхивание кистей — имитация капель дождя.)
Потом поставил стул на стол,
Тянусь как можно выше.
Уф! Свой рисунок приколол
Совсем неплохо вышел!
(Левый кулак медленно разжимается, пальцы с напряжением тянутся вверх.)
(Правая рука разглаживает воображаемый рисунок — поднятую в вертикальном положении левую ладонь. улыбка удовлетворения на лице).
В. Молодцы, теперь руки подготовились к тому, что бы приступить к работе.
Практическая работа.
Перед каждым ребенком лежит основа картинной рамки, воспитатель предлагает взять шерсть нужного оттенка, и вытягивая небольшие пряди шерсти, выложить ее на основу.
Ребята, вы такие молодцы, старались очень, выполнили красивые картины. Я вам предлагаю на место нашей пустой картинной рамки, поставить все наши картины. Пусть все ребята, которые посещают наш детский сад и их родители полюбуются нашей выставкой.
Рефлексия:
— дети, а чем мы сегодня с вами занимались?
— а кто запомнил, как называется этот вид рисования?
Вы все молодцы, умнички, наше занятие закончилось, будем приглашать гостей на нашу выставку.
Сочинение 2
У каждого человека есть увлечение, которое служит его отдушиной, позволяет ему расслабиться или, наоборот, зарядиться энергией. Нередко в будущем это превращается в любимую профессию. Сегодня мир предлагает каждому из нас огромное количество увлекательных занятий. Моим же любимым хобби с детства является рисование.
Ещё ребёнком я обожал рассматривать иллюстрации в книжках, читать комиксы. Всегда возникал вопрос: как автор рисунка научился так здорово изображать реальные предметы? Но даже когда картинки казались нелепыми или фантастическими, я всегда отмечал мастерство художника. В детстве умение рисовать казалось чем-то вроде сверхспособности, и я задался целью освоить это дело.
Сначала мои каракули не имели ничего общего с тем, что вызывало у окружающих восхищение. Но с практикой приходило и умение. Я старался подражать чьим-то готовым работам, пытался соблюсти пропорции, повторял линии. В начальной школе больше нравилось работать ручками и фломастерами, потом я отдал предпочтение цветным карандашам. Мои рисунки красовались на полях тетрадей, ими были заполнены все мои блокноты.
Темы моих творений варьировались от изображений животных до человеческих портретов. В итоге я сосредоточился на создании мультяшных персонажей. В наши дни это очень популярное направление, однако мне симпатичны именно герои, нарисованные от руки, а не смоделированные компьютерной программой.
Рисуя, я чувствую, как вдыхаю жизнь в своих героев. Все они, удачные или не очень, невольно выражают моё настроение и внутреннее состояние. Это настоящее удовольствие следить, как из независимых друг от друга штрихов вдруг получается интересный образ. Несмотря на то, что я не был учеником художественной школы и профессиональных преподавателей, мне удалось добиться небольшого успеха в области рисования. Я часто участвую в создании школьных плакатов, в местных конкурсах, а свои рисунки периодически дарю друзьям на праздники.
Рисование дало мне множество навыков, которые я применяю и в других областях. Любимое занятие научило меня терпению, внимательности, трудолюбию. Без этих качеств невозможно создать что-то действительно достойное. Может быть, моё будущее и не будет связано с профессиональной художественной деятельностью, но рисование позволяет мне ненадолго вновь окунуться в детство и почувствовать себя творцом!
Что нужно для работы с шерстью
Для создания шерстяных картин вам не потребуются ни особые навыки, ни какие-то специфические инструменты. Большую часть того, что нужно, вы найдёте у себя дома. А всё, чего не хватает – в обычном супермаркете.
Что потребуется для первой работы:
- Рамка. Можно изготовить её самостоятельно, но тогда вы отвлечётесь от основного процесса. Для начала купите что-нибудь недорогое, например, в Fix Price.
- Ткань для основы – вискоза или флизелин. Лоскут следует тщательно выгладить и вырезать по размеру рамки.
- Пинцет. Лучше использовать пинцет с тонкими кончиками, но для первой работы вполне пойдёт и самый обычный, из маникюрного набора.
- Скрепки или зажимы для фиксирования материала в процессе работы и острые ножницы, можно небольшого размера.
- Клеящий карандаш – он не оставляет следов при высыхании. Позже, когда наберётесь опыта, можно использовать и другой клей для творчества.
- Утюг с разными температурными режимами и лист бумаги для проглаживания.
- Распечатанное изображение, которое вы хотите повторить в картине.
Не стоит сразу стремиться к внушительным размерам, вполне достаточно обычной рамки для фото
Если вы собираетесь работать с ребёнком, используйте безопасный инструмент с закруглёнными кончикамиСамое главное – шерсть
Я люблю рисовать сочинение
Категория: Новые сочинения
Я очень люблю рисовать, и этому есть несколько причин. Я рисую, чтобы отдохнуть после школьных занятий, а лучший отдых — это сменить занятие, особенно на что-то интересно. Когда я рисую, я создаю собственный мир: я могу нарисовать что-то такое, чего вообще не существует, например, пейзаж какой-то планеты где-то в далекой галактике. Когда я рисую иллюстрацию к книге, я изображаю ее героев именно так, как я их представляю. Это очень увлекает. А еще я люблю рисовать шаржи на друзей. У меня это хорошо получается, потому что друзья никогда не обижаются, а, наоборот, рады получить шарж на себя в подарок. Когда я пришел к другу в гости, я увидел, что мой шарж висит у него на стене над письменным столом. Мне было очень приятно. Мама и папа тоже радуются, когда я дарю им свои работы. Они говорят, что у меня есть способности и, если я захочу стать художником, я поеду учиться в художественное училище.
Похожие сочинения
- «Детство Тёмы» – это необыкновенная яркая и …
- Актуален ли образ Чичикова
- Актуальность произведения Преступление и наказание
- Актуальность стихотворений Фета
- Алкоголизм сочинение
- Алкоголизм сочинение-рассуждение
- Алкоголизм — путь в никуда сочинение 5 класс
- Алкоголь — это смерть сочинение
- Алкоголь и человек сочинение 2 класс
- Анализ стихотворения Есенина
- < Назад
- Вперёд >
Что такое шерстяная акварель?
Многих людей привлекает живопись. Они не только интересуются этим видом искусства, но и создают картины. Существует несколько техник, которые используют при написании картин. Наиболее популярными являются рисование:
- углем;
- маслом;
- акрилом;
- пастелью;
- мелками.
Однако с каждым веком в копилке техник живописи появляются новинки. В наше время популярной становится шерстяная акварель, которая среди многочисленных техник живописи занимает свое место. Её особенность заключается в том, что ни к одной из техник живописи отнести её нельзя. Она отличается от и мозаики, и от живописи. Недавно стало известно, что мастера, использовавшие ранее шерсть только для изготовления платков и валенок, при умелом обращении с этим материалом, могут создавать из этого материала подлинные шедевры.
Цветные пейзажи
Море может называться по-разному: Черное, Красное, Мраморное, Белое, но истина в том, что оно синее (точнее – многообразие оттенков синего цвета). Кроме того, изобразить бушующее разъяренное море при помощи простого карандаша очень сложно.
Акварель
Это характерная техника живописи и разговорный термин для картин, написанных акварельными красками, чаще на основе впитывающей бумаги. Акварельные краски состоят из красителя и водорастворимого связующего вещества. В силу специфики этого вида красок, картины исключительно нежных цветов.
Пастельные тона идеально подходят для написания картин, передающих красоту природы. Чрезвычайно привлекают и завораживают морские пейзажи. Это сложная техника, которая не прощает ошибок.
Тем не менее, рисунок моря для детей лучше выполнять акварелью, которая проще и красивее ложится на бумагу (в отличие от гуаши), краски находятся в коробочке или тюбиках в одном месте, выбрать нужный цвет легко.
Советы:
Понадобится альбом или отдельные листы (оптимальная плотность – 300 г/м² и выше).
Краски выбирать лучше в тюбиках. Они готовы к употреблению, не надо ждать, пока смягчатся. Легко создать яркие и темные насыщенные смеси.
Кисти (две круглые разного размера, одна плоская), карандаши для нанесения контуров.
Палитра для смешивания красок (например, толстая бумага или картон);
Банка с водой;
Попробовать поиграть с красками: проверить, как они ведут себя на бумаге, как смешиваются друг с другом. Стоит сделать пробники (потому что цвет в тюбике может отличаться от цвета на бумаге).
Сделать набросок, отделив линию горизонта и определив границу берега. При желании изобразить одну или 2-3 лодочки.
Контуры потом можно покрыть маскирующей жидкостью или белым маркером, или изначально наносить их легко и незаметно. Совет: Стоит приобрести маскирующую жидкость желтого цвета. Это отлично подходит для покрытия морской пены. После удаления она придаст желтоватый оттенок, что улучшит реальный вид воды. Конечно, это не обязательное условие, но есть вероятность, что будет смотреться намного лучше, чем белый.
Чистой кисточкой смочить область, выбранную для морского простора. Разбавленной охрой покрыть воду по кромке берега, потом использовать светло бирюзовый цвет. Дальше от берега использовать ярко-синий цвет и ультрамарин. Этим же цветом, но более насыщенным закрасить остальную часть моря-океана. Чем ближе к горизонту, тем вода темнее.
Для создания видимости сверкающей водной глади размыть некоторые участки волн или заранее тщательно не закрашивать лист, оставив маленькие белые пятна. Естественная белизна бумажного подмалевка помогает добиться эффекта игры света.
Места на воде, которые вспениваются, растушевываются хаотичными движениями.
В зависимости от задумки сюжета затемнить цвет воды, особенно в тех местах, где волна разбивается, то есть в углублениях или прямо под вспененными поверхностями
Очень важно соблюдать направление, в котором движутся волны. Это поможет лучше сформировать изображение с помощью кисти
Итак, мазки должны идти по направлению волны (по аналогии с волосами). Поочередно слева направо, справа налево или вперед и назад.
Затемнить места преломлений на воде, то есть углубления на волнах (если они видны), а также пространства под пенистыми водными линиями. Большого «барашка» на волнах «вытаскивают» щеткой с жесткой щетиной. Чем ближе к горизонту, тем меньше «барашек» и меньше расстояние между волнами.
Если хочется рисовать сразу в цвете, используют технику рисования без контура. Акварель не любит ошибок, зато позволяет работать с захватывающей скоростью. Для удаления нечаянно нанесенной краски или для создания бликов, конкретные участки смывают чистой мокрой кистью или губкой.
Техника рисунка гуашью
Можно нарисовать бурлящее море гуашью, которая имеет насыщенные цвета, не растекается по бумаге (как акварель), быстро сохнет (в отличие от масла):
- Перед началом работы для удобства выставить перед собой баночки с краской по цветовой схеме.
- Синей краской покрыть нижнюю часть листа, перемещая кисть от одного края к другому. Добавить сюда бледно-голубой слой. Для подчеркивания основания волны смешать зеленую краску с желтой, добавив чуть-чуть белой.
- Под волну, уже упавшую в море, наносится насыщенная фиолетовая тень. Верхушка передней волны намечается белой гуашью.
- Пенные брызги можно нарисовать в одноименной технике, которая очень нравится детям. Смочить в воде зубную щетку, обмакнуть в белую краску, провести пальцем по щетине по направлению к себе таким образом, чтобы крап оказался на бумаге. Для креатива используют белую зубную пасту вместо гуаши.
Как интересно провести урок рисования: 11 нетрадиционных идей
Процесс рисования очень полезен для детей, ведь развивает внимание, мелкую моторику, воображение и память. Подобные оригинальные техники рисования можно использовать не только на школьных уроках рисования, но и применять при хоумскулинге, либо для развлечения ребенка и его друзей на природе или во время детской вечеринки дома
Обводим контур по тени
Рисование можно превратить в игру с солнцем, если переместить весь процесс на свежий воздух. Понадобится лишь бумага, предметы, которые будут отбрасывать тень, и фломастеры. А еще это способ объяснить детям о роли света и тени, о движении солнца и смене дня и ночи.
Автопортрет
Позвольте детям нарисовать свой автопортрет, но не рисуя его с чистого листа, а дорисовав лишь правую/левую часть. Принцип симметрии никто не отменял.
Портрет по памяти
Либо же предложите детям рисовать портреты друг друга по памяти. Прикрепите листочки на спины детям (уже это их позабавит), постройте всех в шеренгу друг за другом и пусть каждый нарисует портрет того, кто стоит перед ним. Стоящим впереди запрещено оборачиваться. Техника прекрасно развивает детскую память и надолго поднимает настроение.
Причудливые узоры на пленке
Вместо традиционного бумажного холста используйте широкую пищевую пленку. Натяните пленку между двух столов, застелите пол, а дети пусть наденут фартушки. Разделите детей на группы: одна рисует, а другая лежит под пленкой и наблюдает за процессом через пленку снизу вверх. Расскажите, что на разную поверхность краска ложится по-разному, потому даже брызги выглядят необычно.
Самая длинная кисточка
К каждой кисточке прикрепите скотчем длинную палку. Предложите детям для начала раскрасить заготовки, а уже потом переходить к рисованию. Такой оригинальный способ рисования развивает моторику, координацию и ловкость, ведь управляться с длинной кисточкой гораздо сложнее, чем с обычной.
Рисование ногами. Рисовать руками все умеют. А вот как на счет рисования ногами? Это тоже не менее интересный и увлекательный процесс, требующий концентрации и терпения. Такая техника рисования особенно полезна для профилактики плоскостопия у детей.
Крути головой. Кроме рисования ногами и рисования пальчиками можно задействовать еще и… голову. Как? Прикрепите к каждому велосипедному шлему по две кисточки, сложенных под острым углом, раздайте шлемы детям и повесьте перед ними большой кусок ватмана. Задача детей — рисовать на бумаге, двигая головой. Прекрасная зарядка для шейного отдела.
Рисование-выдувание
Вместо кисточек можно использовать коктейльные трубочки и дуть через них на краску, тем самым делая красочные разводы на листе бумаги. Таким образом интересно получаются прически у заранее нарисованных персонажей.
Шиворот-навыворот
Рисовать можно не только за столом, а и под ним. Прикрепите листочки с внутренней стороны стола и предложите детям рисовать сидя или лежа на спине, как это делал Микеланджело. Детям понравится, вот увидите.
От фигуры к абстракции
Чтобы создать коллективную абстракцию, можно использовать сетку из контуров тел. Покройте пол большими полосками бумаги и пусть дети обводят контуры тел друг друга, наслаивая одни контуры на другие. После дети выбирают для себя отдельные части рисунка и закрашивают их на свое усмотрение.
Светящаяся картина
Жидкость из флуорисцентных браслетов или палочек может послужить необычной краской для рисования. Возьмите несколько таких неоновых палочек, аккуратно отрежьте им кончики и извлеките стержни. Проделывать все лучше в перчатках. Поместите светящуюся «начинку» браслетов или палочек в пластиковые стаканчики, наполовину наполненные водой. Раздайте детям бумагу, выключите свет и пусть начнется волшебство!
ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Приобщаемся к искусству: что рассказать детям о популярных картинах
ЧИТАЙ ТАКЖЕ: На кого подписаться в Инстаграм: Дедушка, который рисует для своих внуков
ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Если бы рисунки оживали (ФОТО)